2021年的日本電影〈燃燒的劍〉,講的是新選組的故事,以土方歲三為主角,根據司馬遼太郎的長篇小說改編。電影長達2.5小時,但對那段混亂的歷史來講,這樣的篇幅還很不夠。殺陣佔據了很大的份量,故事情節只能簡潔交代,不過人物的特性呈現得很不錯,手法正如劇中小雪畫的殘酷繪,簡筆勾勒出地獄使者般的人物。
從2004大河劇《新選組》第一次認識幕末混亂中的佐幕派,依靠農民出身的地痞流氓組成的新選組,試著保持幕府的權威。從後面的歷史看來,與時勢逆向而行的他們失敗得理所當然,但其中所蘊藏的悲劇性,成為許多文學創作的素材。看了大河劇之後,有一段時間很迷幕末的故事,找了不少小說來看,可惜竟沒有讀到《燃燒的劍》。
土方歲三最後遠走蝦夷(北海道)參與創建短暫的蝦夷共和國,少年熱衷建國夢的我對這段歷史非常感興趣,對奮戰到最後一刻的土方歲三相當佩服。到北海道旅行,親見五稜郭,心情很激動。這齣電影最後有土方歲三站在五稜郭的城牆階梯前的畫面,見此心情再度激動。
電影所選的場景都很美,看來很多是有名的寺院。只是作為浪士們的居所未免太過寬廣。或許當時真的就是徵用這些今日國寶級的寺院來做根據地。
這齣最精彩的應該是殺陣,還有人們商議事情時不斷移動的動作。殺陣的武術動作很真實,殺戮場面並不是呈現甚麼暴力美學,而是殘酷可怖的震撼。看得會讓人想吐的血腥場面。令人可以更趨近這些暴力人士的心態,看見在亂世中勇猛的末代武士。
據說岡田准一努力重現土方歲三著名的「鬼足」,片中形容像妖貓一樣的步態,隨時蓄勢待發。這種步態被近藤勇斥責為土氣,要改。這段點出了他和近藤勇的差異,近藤勇因為躋身上流與政要來往,又無足夠的政治智慧,終究犧牲於自以為的武士精神;而土方歲三始終單純、殘酷,基本上是戰爭機器,雖自認為不懂政治也不想參與政治,但他的政見是清楚且有意義的:不該攘夷、應該開國,穩住幕府。土方選擇自己的結局:明知一定失敗仍戰鬥到底。對土方歲三而言最重要的人物,是一起從家鄉出來闖天下的:近藤勇、沖田總司、井上源三郎,他們一一辭世,他似乎也非追隨不可。有關新選組的創作,總無法脫離這生死與共的兄弟情。
這齣的故事架構宏大、人物眾多,有眼花撩亂之感,但主線很清楚。細看每個場景、對話、互動,都很有意思。
會看這齣,是為了土方歲三,也是為了岡田准一。他除了演主角,也擔任武術指導,並親自設計土方歲三相關的殺陣。他演出了土方歲三的質樸土氣和銳氣,一個令人喟嘆的時代悲劇人物。最後的造型重現了土方歲三留下的唯一照片。
敗者的故事比贏者更吸引人,似乎在日本的文化中常見。再次為幕末亂局的悲劇英雄悸動。
另外注意到的是,配樂大量使用比才的歌劇音樂,最常出現的是採珠者之歌的著名男高音詠嘆調Je crois entendre encore,多次各種變奏,優美傷感。這段詠嘆調是男主角對女主角的思念,但採珠者之歌故事的重點是好友成仇、最後友情超越一切,主角之一犧牲自己成全友人和所愛的女人。感覺這段音樂是要呈現新選組成元的兄弟情,以及他們對自己夢想的執著、奮不顧身。
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